Le blog de fiveminutestocinema.over-blog.com

Victoria, avocate célibataire, traverse un léger passage à vide rien ne va dans sa vie ni au niveau sentimental que professionnel. C'est alors qu'elle doit assurer la défense d'un de ses amis accusé de tentative d'homicide sur sa femme. Pour cela elle s'entoure d'un de ses anciens clients, un jeune dealer voulant se reconvertir dans le droit. Si on ajoute à cela le fait que son ex mari s'inspire de ses affaires pour rédiger un blog, le sort s'acharne sur la pauvre Victoria.

Après La Bataille De Solférino, Justine Triet revient avec Victoria. La mise en scène est plus soignée, mais le scénario et les dialogues sont toujours aussi bons. Même dans les moments les plus improbables elle parvient à rendre la chose crédible (fabuleuse scène de l'interrogatoire d'un chien).
Pour l'aider dans sa mission, la réalisatrice s'est entourée d'un casting parfait. Virginie Efira crève l'écran d'un bout à l'autre du film, elle peut dérouler toute sa palette de jeu passant d'une émotion à une autre avec une facilité déconcertante. Virginie Efira continue de prouver que sa reconversion est réussie et que tout ce qu'elle touche fonctionne. En plus de cela elle est incroyablement belle et il est difficile d'y resister. Face à elle Vincent Lacoste en personnage totalement lunaire et déjanté est encore une fois d'une justesse implacable. Il est aussi plaisant de retrouver Melvil Poupaud dans le rôle d'un dragueur complètement à côté de la plaque.

Victoria est la preuve que la France n'a rien à envier aux comédies américaines, Virginie Efira n'a elle rien à envier aux stars hollywodiennes.

Victoria de Justine Triet, avec Virginie Efira, Vincent Lacoste, Melvil Poupaud. 1h37. En salle depuis le 14 septembre.

Michèle est une femme d'affaire qui semble imperméable à toutes les épreuves de la vie. Son monde va basculer le jour où elle se fait agresser et violer à son domicile. Cette agression ne change rien à son mode de vie, mais psychologiquement elle se métamorphose. Elle décide alors de traquer son agresseur avec qui un jeu malsain va s'installer, une histoire qui peut déraper d'une minute à l'autre.

Paul Verhoeven retrouve ici les thèmes qui lui sont chers : le fantasme, la violence, la sexualité féminine, et comme à son habitude il offre une partition exceptionnelle à une actrice. Comme à chaque fois avec lui, la réalisation est soignée et les interprètes mis en valeur par une superbe lumière. 

Verhoeven nous intrigue, nous interroge, nous fait frissonner, nous fait rire. Il développe pendant deux heures l'étonnante réaction d'une femme face au viol, le syndrome de Stockholm qu'elle semble subir, et sa réaction fasse au poids d'un secret devenu trop lourd pour elle.

Malgré la qualité d'écriture du film, on peut se demander si Elle aurait la même puissance avec une autre interprète principale. Isabelle Huppert qui n'a pourtant plus rien à prouver et dont tout le monde connait l'étendue du talent, parvient une nouvelle fois à nous impressionner. Elle réalise là l'une des plus grandes prestations de sa carrière avec ce rôle que seule elle peut jouer. Son absence du palmares du dernier Festival de Cannes est pour moi une réelle surprise tant elle est exceptionnelle dans Elle. A ses côtés de superbes seconds rôles, à commencer par Laurent Lafitte en voisin trop gentil pour être vrai, Judith Magre en vieille dame fantasque, Alice Isaaz en belle fille cinglée, Charles Berling en ex mari paumé, Anne Consigny en meilleure amie aux sentiments ambigus, Virignie Efira en catholique pratiquante sexy.

Elle, est une vraie réussite, un vrai bon cru. Et si vous êtes hermétique à Verhoeven allez y tout de même pour voir la performance d'une des plus grandes actrice au monde.

Elle de Paul Verhoeven avec Isabelle Huppert, Laurent Lafitte, Virginie Efira, Judith Magre, Ane Consigny, Charles Berling, Alice Isaaz... Durée 2h10. En salle le 25 mai.

Antoine est un musicien rêvant de succès, il est en couple avec Alice depuis une dizaine d'année, ensemble ils ont deux filles. Mais la routine s'est installé et leur couple semble sur le point de s'éteindre. Quand Antoine rencontre une jeune femme, il décode de quitter sa femme. Il va mettre un moment avant de comprendre qu'il avait tout pour être heureux.

Cyril Gelblat adapte ici le roman de Xavier Desmoulins et réalise une jolie comédie sur l'après-divorce et la façon dont un homme va enfin apprendre à devenir père et à prendre ses responsabilités. 

Le film doit beaucoup à la qualité d'écriture de son scénario et de ses dialogues. La relation entre un père célibataire et ses enfants, la reconstruction de deux personnes voyant leur couple voler en éclats, l'apprentissage de la famille recomposée, le deuil d'un amour, autant de sujets délicats qui sont ici parfaitement traités. Il n'est pas chose aidée de réussir une comédie sur le divorce en gardant un oeil tendre, ici, le pari est tenu.

Mais l'ensemble doit beaucoup à ses interprètes. Manu Payet continue (après Un Début Prometteur) de prouver qu'il est aussi capable de tenir des rôles plus sombres, il est formidable en père nouvellement célibataire devant nouer avec ses enfants une relation qu'il n'avait pas encore. Face à lui, Audrey Lamy développe une partition qu'on ne lui connaissait pas encore, plus dure et toute en retenue elle est toute aussi juste. A leurs côtés, c'est un plaisir de retrouver la trop rare Aure Atika, son duo avec Manu Payet fonctionne bien et apporte de belles touches d'humour. 

Tout Pour Etre Heureux de Cyril Gelblat, avec Manu Payet, Audrey Lamy, Aure Atika, Pascal Demolon. Durée 1h37. En salle depuis le 13 avril.

Un franco-algerien installé à la montagne est le propriétaire d'une fabrique de ski de qualité, mais son affaire n'est pas florissante et il est à deux doigts de déposer le bilan. Son associé lui propose de participer aux jeux olympiques dans l'équipe algérienne afin de faire la promotion des skis.

Good Luck Algeria n'a sur le papier rien de prometteur : des acteurs qui n'ont pas grand chose en commun, une affiche faisant penser à un "Pattaya au ski", et un réalisateur dont ce n'est pas le métier. Pourtant la mayonnaise prend et c'est une jolie surprise.

Tout d'abord car cette incroyable histoire est une histoire vraie, et que le réalisateur est le frère de cet athlète qui s'est lancé dans le pari fou de participer aux jeux olympiques d'hiver. Ensuite parce que la distribution est excellente. Enfin parce que le film ne se contente pas de retracer cette aventure hors du commun, mais aussi parce qu'il s'interroge sur l'intégration de cette famille franco-algérienne installée à la montagne, sur la souffrance du père de ne pas être aussi souvent que possible dans son pays de naissance, sur la fierté des parents de voir leurs enfants réussir, sur le sentiment d'appartenance à la France des enfants quand le père se sent encore algérien. Bref, c'est un film malin avec une belle morale et comme Nous Trois Ou Rien il y a quelques mois, ca fait du bien ! 

Pour incarner le skieur un peu fou, le réalisateur fait appel à Sami Bouajila comme toujours impeccable. A ses côtés, Franck Gastambide est parfait tout en sobriété, Chiara Mastroiani joue une partition qu'on ne lui connaissait pas. Et pour les seconder la trop rare Hélène Vincent en citoyenne du monde et Bouchakor Chakor Djaltia en père dévoué.

Good Luck Algeria a du mal à se faire une place parmi toutes les énormes sorties du moment, pourtant il mérite le coup d'oeil. 

Good Luck Algeria de Farid Bentoumi, avec Sami Bouajila, Chira Mastroianni, Franck Gastambide, Hélène Vincent... Durée 1h30. En salle depuis le 30 mars.

Vincent a une vie bien tranquille entre sa copine qu'il ne voit jamais et sa mère envahissante. Un jour il rencontre une vendeuse dans une supérette, il est persuadé de l'avoir déjà vu, pour savoir comment il la connait il va la suivre. Rosalie, la vendeuse, se rendant compte de son manège décide de le faire suivre à son tour par sa nièce. Ces trois solitudes vont ainsi se découvrir et apprendre à se connaître.

Ce premier film de Julien Rappeneau était attendu à la fois en raison de la filiation du réalisateur mais aussi en raison des critiques très positives. Malheureusement, et si le film n'est pas décevant, il ne répond pas totalement à nos attentes. Ce film attendu est certes un joli premier film, mais pas le chef d'oeuvre annoncé.

La vraie bonne idée est de montrer l'histoire selon trois points de vue, ceux des trois personnages, de ces trois personnes perdues et cachant des secrets. La réalisation très poétique donne du relief à la folie douce des personnages.

Pour servir cette histoire, on retrouve la toujours parfaite Noémie Lvovsky en femme isolée et abîmée par la vie. Face à elle, Kyan Khojandi trouve ici son premier grand rôle mais ne parvient à se défaire de son personnage de Bref. Pour compléter la distribution, Alice Isaaz confirme tout le bien que l'on pense d'elle, pétillante elle déroule son jeu avec une aisance déconcertante. Les personnages secondaires (Anémone, Sara Giraudeau, Philippe Rebbot...) viennent ajouter un peu de folie à l'ensemble qui resterait un peu tiède sans leur présence.

En définitive, Rosalie Blum est un joli film que l'on aurait sans doute plus apprécié si les critiques ne l'avaient pas tant survendu.

Rosalie Blum de Julien Rappeneau, avec Kyan Khojandi, Noémie Lvovsky, Alice Isaaz, Anémone... Durée 1h35. En salle depuis le 23 mars.